Malen macht Spass

Schlagwort: Stillleben malen

Malkurs-online: Blumenstillleben Roter Hibiskus

Ein Stillleben mit rotem Hibiskus auf runder Leinwand – im Folgenden zeige ich wie dieses Bild aus Acrylfarben entstanden ist.

Für dieses Bild verwende ich Arcrylfarben, einen großen Flachpinsel (4cm), einen kleinen Spitzen Pinsel, den Schlepper, sowie verschiedene Malspachtel. Um den Blüten und auch einigen Blättern mehr Struktur zu geben, habe ich mich entschieden, diese Bereiche mit Strukturfarbe auf Acrylbasis vorzumalen. Aber dazu später.

Falls Euch das eine oder andere an Materialien für diesen Malkurs fehlt, dann habe ich Euch auf der Seite „Was Ihr alles für meine Malkurse braucht“ nochmals alles zum Bestellen zusammen gestellt.

Proportionen der Bildelemente durch grobe Skizze mit Bleistift abschätzen

Nachdem ich mir anhand einer Topfpflanze eine erste Skizze auf Papier angefertigt hatte übertrage ich diese als erstes mit Bleistift auf die Leinwand. Diese Skizze hilft mir nur nochmals die ungefähren Größen abschätzen zu können und ob diese letztendlich passend zur Größe des Maluntergrundes sind. In den nächsten Arbeitsschritten werde ich diese Grobskizze wieder übermalen, so dass ich mir hierbei nicht allzu viel Mühe geben muss.

Rand des Rahmens mit grundieren.

Da es bei einer runden Leinwand immer schwierig werden wird einen passenden Rahmen dazu zu finden, hatte ich mich entschlossen, den Rand in der Farbe des Untergrundes mit zu grundieren. Dazu feuchte ich den Rand etwas an und trage anschließend sofort mit einem großen Flachpinsel die Farbe auf. Dabei acht geben, dass sämtliche Falten in der Leinwand komplett mit Farbe überzogen sind. Bei Bedarf den Pinsel zwischendurch zusätzlich anfeuchten, damit man die Farbe besser in die Ritzen rein bekommt.

Komplette Malfläche mit Acrylfarbe grundieren

Die Leinwand nun auch auf der Vorderseite leicht anfeuchten und anschließend eine Mischung aus Hellgrün und Laubgrün mit dem großen Flachpinsel auftragen.

Fertig grundierte Leinwand nun komplett durchtrocknen lassen.

Ich hatte mich dazu entschieden, den oberen Bereich etwas heller zu gestalten und habe daher etwas Zitronengelb mit beigemischt. Dies erzeigt den Eindruck eines lichtdurchfluteten Hintergrundes. Ist alles fertig grundiert, die Leinwand am besten über Nacht trocknen lassen.

Strukturfarbe mit dem Spachtel auftragen.

Um den Blüten und auch einigen Blättern mehr Struktur zu verleihen mittels einen breiten und vorn abgerundeten Malspachtels Strukturfarbe auf Acrylbasis auftragen. Dazu einen nicht zu großen Klecks Farbe direkt aus der Tube auf die Leinwand ausdrücken und anschließend mit dem Malspachtel flach und mit seitlichen Drehbewegungen auf die Leinwand pressen. Dabei ein Blütenblatt nach dem anderen auftragen. Bei Bedarf etwas mehr Farbe hinzufügen. …

Strukturfarbe auf Acrylbasis unbedingt komplett durchtrocknen lassen

… Mit der gleichen Technik nun Blüte für Blüte ausarbeiten. Für den Stempel in der Mitte der Blüte habe ich eine dünne Farbwurst direkt aus der Tube in die Mitte der Blüte gedrückt. Für feinere Enden, z.b. bei den Blättern kann man auch einen spitzeren Malspachtel nehmen. Da die Farbe sehr dick aufgetragen wird, ist es ratsam diese über Nacht komplett durchtrocknen zu lassen.

Blätter und Pflanzenstiele grün vormalen.

Ist die Strukturfarbe komplett durchgetrocknet mit einer Farbmischung aus unterschiedlich stark abgedunkeltem Laubgrün die Blätter und Stengel vormalen. Dabei die Blätter auf dem helleren Untergrund auch heller malen, da diese etwas Licht durchscheinen lassen. Diese kurz antrocknen lassen und anschließend mit Lasuren aus Weiß in unterschiedlicher Farbkonzentration die Lichtreflexe und die Blattadern malen. Für die heller vorgemalten Blätter im oberen Bildbereich dunkle Blattadern aus einer Lasur des Dunkelgrüns der dunkleren Blätter einzeichnen. Für diese Arbeiten einen kleinen spitzen Pinsel, für die Blattadern am besten den Schlepperpinsel nutzen.

Blütenblätter in roter Acrylfarbe vormalen

Hier sieht man bereits schön, wie plastisch die Blätter wirken. Licht- und Schattenbereiche lassen die Blätter lebendig wirken. Das Blatt in der oberen Bildmitte wird von hinten vom Licht durchschienen.

Die Blüten der Hibiskuspflanze sind nun in einem kräftigen Rot vorgemalt und haben in der Mitte einen dunkleren Farbeintrag erhalten.

Blüten fertig malen

Mit den letzten Arbeitsschritten verleiht man nun auch diesen Blütenblättern Licht- und Schattenbereiche. Dabei in der gleichen Art und Weise vorgehen, wie dies bereits bei dem grünen Blattwerk ausgeführt wurde. Es werden also dunklere und hellere Bereiche angelegt indem mit einem feinen Pinsel verschieden helle oder dunkle Lasuren aufgetragen werden. Als letztes nochmals weiße Strukturfarbe mit einem spitzen Pinsel als Blütenstaub auf den Stempel auftragen.

Mit dem eigenen Signet ist das Bild vollendet. 🙂

Wenn Euch mein Acryl-Bild und meine Mal-Beschreibung dazu gefallen hat, so teilt diese in die sozialen Median, damit demnächst vielleicht noch mehr Mensche „Spaß am Malen“ haben werden. 😉

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21. April 2016
Malkurs online: Stillleben Äpfel und Hagebutten im Herbst

Das Motiv unseres heutigen Malkurses im Miniaturformat 8x8cm auf Leinwand

Bei diesem Miniaturmotiv müssen wir uns vorab bereits genau überlegen, welche Bildelemente wir darauf unterbringen möchten. Ich habe mich mit den Äpfeln und den Hagebutten daher für wenige ähnliche Elemente entschieden. Das hat den Vorteil, dass das Bild den Betrachter nicht überfordert.

Nun möchte ich Euch hier online Schritt für Schritt zeigen, wie Ihr dieses Bild mit Acrylfarben malen könnt. Es ist nicht schwer. Probiert es aus! Über Euer Feedback freue ich mich.

Diesen Malkurs als kurzes Video bei Youtube anschauen.

Falls Euch das eine oder andere an Materialien für diesen Malkurs fehlt, dann habe ich Euch auf der Seite „Was Ihr alles für meine Malkurse braucht“ nochmals alles zum Bestellen zusammen gestellt.

Da das Bild später auf einer kleinen Zierstaffelei stehen soll, wird es niemals gerahmt werden. Aus diesem Grund habe ich mich entschlossen, dem Bild einen schmalen weißen Rand zu geben. Dies erreiche ich, indem der Rand der Leinwand gleichmäßig mit Malerkrepp abgeklebt wird. Hierbei darauf achten, dass das Klebeband mit dem Fingernagel fest auf dem Maluntergrund fest gerieben wird. Macht man dies nicht, so besteht die Gefahr, dass die Farbe seitlich darunter zieht und der weiße Rand ist dann ausgefranst.

In einem weiteren Schritt schneiden wir uns aus eben diesem Malerkrepp kleine Kreise für die späteren Äpfel aus und kleben diese ebenfalls kräftig auf die Leinwand. Für die Hagebutten mache ich dies nicht, da diese zu klein sind und es mehr Aufwand machen würde, als nach der Methode, wie wir es später malen werden.

Nun grundieren wir die Leinwand dunkel mit einer Lasur aus Umbra gebrannt und Schwarz.

Nach leichtem Antrocknen der Lasur ziehen wir die Klebeband-Kreise wieder ab und erhalten einen schön weiß leuchtenden Untergrund für die späteren Äpfel. Durch diesen weißen Untergrund leuchten die Äpfel später aus dem dunklen Untergrund hervor.

Äpfel vormalen und erste Details einarbeiten.

Malt nun Eure Äpfel in einer ersten Form vor. Nutzt dazu die Farben Hellgrün, Gelb, Weiß und Umbra gebrannt. Arbeitet bereits erste Licht- und Schattenbereiche ein.

Äpfel im Hintergrund ergänzen.

Malt nun noch einige Äpfel im Hintergrund. Hierbei ist es ausreichend nur die Umrisse ohne weitere Details zu malen, da von diesen Früchten später nicht mehr allzu viel zu sehen sein wird. Da wir hierbei die gleichen Farben wie im Schritt zuvor nutzen, seht Ihr nun, weshalb es wichtig war einen hellen Untergrund zu behalten.

Nun malen wir die Äpfel fertig.

Um die Äpfel fertig zu malen mischen wir uns erneut eine Lasur an. Nehmt hierzu nur ganz wenig Schwarze Acrylfarbe und einen dünnen Pinsel um stets nur wenig Lasur auftragen zu können. Falls an einer Stelle doch zu viel davon auf die Leinwand gekommen sein sollte, könnt Ihr dies entweder mit einem Stück Küchenpapier wegsaugen oder den Pinsel trocknen und es damit wegsaugen. Alternativ könnt Ihr auch versuchen etwas Wasser hinzuzugeben und das ganze dann weiter zu verteilen.

Gebt des Äpfeln an der Lichtseite mit etwas Weiß noch mehr Helligkeit und ruhig ein paar gelbe „Bäckchen“. Mit einer Lasur aus Umbra gebrannt noch einige „Sommersprossen“ setzen.

Den Stiehl des Apfels habe ich erst mit Umbra gebrannt vorgemalt und anschließend ETWAS Schwarz und Weiß eingearbeitet.

Weiße Grundierung der Hagebutten

Bevor wir nun die Hagebutten malen können, müssen diese zuerst mit Weißer Acrylfarbe grundiert werden. Malt hierbei nicht zu viele Hagebutten vor. Es sollen nur einige Wenige besonders im Vordergrund leuchten. Lasst der Farbe dann erstmal ein wenig Zeit zum Trocknen, bevor es weiter geht.

Hagebutten mit Acrylfarbe malen ist nicht schwer 😉

Nun malen wir die Hagebutten zuerst mit Rot vor. Wenn die Farbe angetrocknet ist, geht es gleich weiter mit einer Lasur aus WENIG Schwarz für die Schattenbereiche und einer Lasur aus WENIG Weiß für die beleuchteten Bereiche. Nutzt dafür aufgrund des kleines Motives erneut nur einen kleinen spitzen Pinsel, beispielsweise den Schlepper.

Malt nun zuerst mit Umbra gebrannt einige kleine Zweige. Bei den mit Weiß vorgemalten Zweigen lasst Ihr auf der Lichtseite ein wenig Weiß stehen. Ergänzt dies durch etwas Schwarze Lasur. An den Enden der Hagebutten setzen wir mit dem Schlepper und Schwarz einige kleine Punkte. Die großen Zweige habe ich nun nochmals mit mit ETWAS Gelb beendet.

Voila! Grüne Äpfel und rote Hagebutten. Unser herbstliches Stillleben ist fertig.

Beendet Eurer Bild nun noch mit Eurem Signet und zieht vorsichtig den Klebesteifen ab. Ich habe hierbei die Erfahrung gemacht, dass man das Band stets zur Farbe hin abziehen sollte. Wenn Ihr es anders herum abzieht, dann kann es mitunter sein, dass man etwas Farbe vom Bild mit abzieht.

Ich hoffe, dass Ihr mit Eurem eigenen Acrylbild zufrieden seid. Wenn Ihr Fragen zu diesem Malkurs habt, dann gebt mir Bescheid. Ich werde dann weitere Ergänzungen einfügen. Vielen Dank für Eure Aufmerksamkeit. 🙂

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14. Dezember 2015
Malkurs online: Stillleben Weihnachtsgesteck mit Kerzen

Ein weihnachtliches Motiv, passend zur Jahreszeit, soll in unserem heutigen Malkurs enstehen. Acrylfarben auf Leinwand 40x40cm.

Dieses Motiv bedarf immer wieder Trocknungszeiten, weshalb wir hierbei ruhig von einigen Tagen (oder Unterbrechnungen) ausgehen sollten. Außerdem benötigen wir für dieses Bild außer den normalen Malutensilien Acrylfarbe mit Goldton.

Nun möchte ich Euch hier online Schritt für Schritt zeigen, wie Ihr dieses Bild mit Acrylfarben malen könnt. Es ist nicht schwer. Probiert es aus! Über Euer Feedback freue ich mich.

Falls Euch das eine oder andere an Materialien für diesen Malkurs fehlt, dann habe ich Euch auf der Seite „Was Ihr alles für meine Malkurse braucht“ nochmals alles zum Bestellen zusammen gestellt.

Bleistiftzeichnung auf Papier

Aufgrund des dunklen und vor allem flächigen Hintergrundes verzichte ich bei diesem Motiv auf das Vorzeichnen mit Bleistift direkt auf dem Maluntergrund. Eine einfache Bleistiftskizze auf Papier ca. 10x10cm sollte mit zur Bildkomposition ausreichen. Diese lege ich direkt vor Staffelei.

Braun mit Schwarz abtönen und großflächig verstreichen.

Nachdem die Leinwand ordentlich angefeuchtet wurde beginnen wir mit dem großen Flachpinsel im Wechsel Braun mit WENIG Schwarz aufzutragen. Dabei vorwiegend von rechts nach links und umgekehrt arbeiten. Bereits in dieser frühen Phase legen wir mit dem Hintergrund des Bildes Licht- und Schattenbreiche des späteren Bildes fest. Etwa im unteren Drittel sollten wir den Übergang vom Tisch zum Hintergrund durch etwas mehr Schwarz „verschleiern“. Auch legen wir bereits jetzt schon die ungefähre Position des Gesteckes, zumindest seines späteren Schattenwurfes fest.

Auftragen der „Goldfarbe“

Für das Auftragen der „Goldfarbe“ habe ich mich entschieden einen separaten Flachpinsel zu nutzen, da ich mir nicht sicher bin, ob ich aus meinen normalerweise genutzen Pinseln sämtliche Glitzerpigmente wieder richtig heraus waschen kann. Damit bestünde die Gefahr, dass ich auf allen späteren Bildern immer mal wieder Flitter aufmalen würde. Mit einem separaten Pinsel passiert dies nicht und nach dem Trocknen dieser Farbe scheinen sich keine Pigmente mehr davon zu lösen.

Mit dem Flachpinsel streiche ich nun in diagonaler Richtung die „Goldfarbe“ dick auf …

Verstreichen der „Goldfarbe“

… um diese dann sacht waagerecht zu schlichten (zu verstreichen).

Nochmaliges Abdunkeln der „Goldfarbe“ auf dem späteren Tisch

Dunkelt die unteren Bereiche des Bildes bei Bedarf nochmals mit ETWAS Schwarz ab. Danach sollten wir alles erst einmal ordentlich trocknen lassen!

Der Tisch entsteht

Zeichnet Euch nun mit Ocker und ETWAS Schwarz die spätere Tischkante vor um darunter mit neuer Goldfarbe den Faltenwurf der Tischdecke vorzubereiten. Streicht dabei die „Goldfarbe“ ungleichmäßig von oben nach unten.

Faltenwurf ausarbeiten

Mit WENIG Schwarz und an einigen Stellen auch ETWAS Weiß arbeiten wir nun den Faltenwurf aus. Nehmt Euch dazu im besten Falle eine Vorlage zu Hilfe.

Licht und Schatten an der Tischkante setzen

Habt Ihr den Faltenwurf weitgehend fertig, so nehmt nochmals etwas „Goldfarbe“ und setzt Euch oberhalb der Tischkante eine Lichtlinie für die spätere Borte. Danach sollte wieder alles ordentlich trocknen.

Gesteck dunkel und hell vormalen

Ist alles getrocknet malen wir mit Weiß und Schwarz einen kontrastreichen Untergrund für das eigentliche Motiv vor. Dies läßt bei den Kerzen später die Farbe mehr leuchten und die dunklen Bereiche der Nadelzweige geben mehr Tiefe. Bevor es weiter geht müssen wir alles trocknen lassen.

Kerzen farblich vormalen und Borte malen

Durch den warmen Farbton des Hintergrundes habe ich mich bei diesem Motiv entschieden, die Kerzen rot zu malen. Dazu kräftig mit ROT den Korpus der Kerzen malen. Im Bereich der Flamme habe ich mit Weißer Lasur (Weiße Farbe mit viel Wasser) eine Lichtaura gewischt. Dazu einen mittelgroßen Flachpinsel mit sanftem Druck von der Mitte zum Rand hin bewegen. Feuchtet man die Leinwand in diesem Bereich zuvor an, erhält man nicht diese Blase, aber ich fand es recht schön so eine Art Heiligenschein um die Flamme zu erhalten.

Für das Malen der Borte nehme ich den Schlepper und Weiße Lasur mit etwas mehr Weiß drin. Beim Muster habe ich mich für eine Kombination aus Kreisen und senkrechten Strichen entschieden um eine Spitzenborte anzudeuten.

Hurra! Die Borte ist fertig. 😉

Verzagt nicht bei der Borte. Diese ist sehr aufwändig und dauert dementsprechend länger. Wenn sie fertig ist können wir jedoch gleich damit beginnen das Tannengrün vorzumalen. Dies bedarf mehrerer Arbeitsschritte und wir beginnen mit einem dunkleren Grün, gemischt aus Grün mit ETWAS Schwarz, Umbra gebrannt und Ocker. Dies tragen wir dann mit VIEL Farbe mittels des Schleppers auf. Dabei arbeiten wir stets diagonal von der Mitte des Schwarz vorgemalten Zweiges zum Rand hin. Ist dies getrocknet, Mischen wir ein dunkles Braun aus Umbra gebrannt mit ETWAS Schwarz und Ocker an um damit den Zwei in der Mitte zu malen. Tupft anschließend noch mit der Spitze des Schleppers rechts und links dieses Zweiges kleine Punkte, aus denen wir später weitere Nadeln wachsen lassen. Danach trocknen lassen.

Tannennadeln malen.

Wenn nun alles getrocknet ist eine neue Schicht Nadeln aufarbeiten. Diesmal mischen wir das Grün Etwas heller an. Danach wieder alles trocknen lassen.

Kerzen beenden und Tannenzweige dekorieren

Nach der Trocknung widmen wir uns nochmals den Kerzen. Hierzu malen wir nochmals mit Rot und im oberen Bereich (unterhalb der Flamme) mit Ocker vor. Das Ocker verreiben wir schließlich mit dem Finger in das Rot hinein. Sollte das nicht gleich klappen, alles kurz antrocknen lassen und mit etwas neuem Ocker am Finger nochmals wiederholen. Ihr werdet Euch wundern, wie die Kerzen plötzlich wie von innen leuchtend aussehen werden. Mit dem Schlepper anschließend noch einige Wachsnasen und den oberen Kerzenrand malen. Dazu vorrangig Ocker nutzen.

Um das Tannengrün etwas voller zu gestalten malen wir noch einen Tannenzapfen und ein paar rote Beeren darauf. Den Zapfen aus einer Mischung Umbra gebrannt und Ocker vortupfen. Dazwischen ETWAS Schwarz eintupfen. Die Beeren in weiß vormalen. Danach alles trocknen lassen.

Tannenzapfen und Beeren malen

In einem nächsten Schritt den Zapfen mit etwas heller gemischtem Braun eine Schuppige Struktur tupfen. Anschließend die Beeren rot ausmalen und alles etwas antrocknen lassen um anschließend unterhalb mit Schwarzer Lasur den Beeren etwas Form zu geben. Auf der Oberseite der Beeren mit Weißer Lasur ein wenig Glanz aufarbeiten.

Zu guter letzt mit ETWAS Schwarzer Lasur noch unterhalb der Tannenzweige ein wenig Schatten auf den Tisch bringen. Vereinzelt können noch einige hellere Nadeln eingearbeitet werden.

Das Licht der Kerzen habe ich in der weiß vorgemalten Flamme folgendermaßen aufgebaut. Unterhalb ein wenig Hellblaue Lasur. Darüber etwas Weiß belassen und dann mit Lasur aus Zitronengelb und Ocker von unten nach oben immer dunkler malen und in die Aura des Lichtes noch etwas von dieser Lasur einreiben. Den Docht mit dem Schlepper Schwarz malen. Wenn diese Farbe getrocknet ist, mischen wir noch ein wenig Lasur mit Schwarz an, um damit der Flamme noch den letzten Schliff zu geben. Unterhalb lasieren wir damit einen etwas dunkleren Bereich, so wie es bei einer Kerzenflamme aussieht.

Die Signatur nicht vergessen. Fertig ist es. 🙂

Ich hoffe Ihr seid mit eurem Ergebnis zufrieden. Sagt es mir, wenn Ihr an einer Stelle nicht weiter kommt, oder meine Beschreibung für Euch Lücken aufweisen sollte. Ich werde diese Vorschläge und Nachfragen gern zum Anlass nehmen um weitere Ergänzungen in der Beschreibung vorzunehmen.

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7. Dezember 2015